购票
1. 全价票价为20元。
2. 持有效证件的在校大中小学生（不含各类成人教育）、教师、60岁以上老人、30人以上团体可享受10元优惠。
3. 持有效证件的现役军人、离休干部、残障人士、烈士家属、70岁以上老人及有成人陪伴的学龄前儿童可享受免费优惠。
- 开幕时间:
- 2012年12月16日, 星期日
- 场馆:
- 上海当代艺术博物馆
- 艺术家:
- Gursky Andreas、Chéri Samba、Boltanski Christian、Spoerri Daniel、Ruscha Edward、Stella Frank、Gudmundsson Gudmundur、黄 永砯、Dubuffet Jean、Duchamp Marcel、Raysse Martial、Kippenberger Martin、Rotella Mimmo、Guston Philip、Pettibon Raymond、René Magritte、Polke Sigmar、王 度
- 主办方:
- 上海当代艺术博物馆
这是上海当代艺术博物馆和蓬皮杜艺术中心合作举办的展览，由六个篇章组成，每个篇章都将由一系列超现实主义名作导入。这些名作各自代表一个主题，并为各个篇章定下不同的基调，由此基调延伸出其他当代艺术作品。各篇章的展览内容都包括以下几项：至少一部大屏幕的影像作品、绘画、雕塑、摄影、建筑模型和手稿。
相遇
1919年，安德烈•布勒东和菲利普•苏波共同编撰完成了超现实主义的奠基之作《磁场》。它以拼贴的形式，将两位作者最自由和直觉的书写段落集结成册。1924年超现实主义刚成立不久，成员们便痴迷于“精美的尸体”游戏。这种素描创作让“玩家们”在彼此不知创作内容的情况下接龙作画，图像的总和就是最终的形式。1930年，路易•阿拉贡组织的《挑战绘画》展览总结了超现实主义的拼贴理论。他认为，拼贴实现了洛特雷阿蒙关于“共同创作”的艺术设想——以大众文化图像对抗孤芳自赏的“天才”式社会结构。拼贴以其“贫寒”的特质，将艺术创作从物欲中释放，逃离资本炒作的竞技场。
爱神
超现实主义初期的一张“传单”上写道：“如果您喜爱爱情，您就会喜爱超现实主义”。安德烈•布勒东从未停止对爱的赞颂，这是一种让人超越自我的情感，灵魂在追求与爱人相融的过程中得以释放。情欲和爱情不可分割，超现实主义者们将爱欲称作松开道德钳制的特殊方式，而道德主义者们却借此安然实施对个人的政治控制。第二次世界大战之后，乌托邦思想家夏尔•傅立叶关于建立一个人人可以自由表达和实施欲望的理想社会的设想，成为超现实主义运动的核心思想。
自动主义
为了颠覆理性思想，超现实主义发明了自动主义。思想、行为摆脱理智的控制，直接迅速地与无意识相连。“唯有通过呼唤各种形式的自动主义，我们才能期望解决各种悖论，和经济不同，它们在我们身处的社会体制形成之前业已存在，而且很可能并不会随之消失。（……）这些悖论来自：清醒与沉睡（现实与梦境）、理性与癫狂、客观与主观、感知与再现、过去与未来、集体意识与爱、生命与死亡本身。”（安德烈•布勒东）
夜
继德国浪漫主义之后，超现实主义同样赞美夜。夜开启奇幻的门扉。在它的笼罩下，精神挣脱理性的桎梏，乘着梦的翅膀飞翔。夜为城市提供一幅颠倒的镜像。阴影至高无上地主宰着城市，把它变成一座巨大的迷宫，通俗小说和电影中的主角千面幽灵冯托马斯（Fantômas）无声滑过。
诗的物象
1929年，第二次超现实主义宣言宣告该运动的政治方向转为“为革命服务”。超现实主义向共产党的靠拢，促使布勒东重新定义他与现实的关系。继颂扬梦幻与无意识逃离现实之后，赋予“诗歌一个物象的形态”的时刻来临了，而物品正回应了现实主义的迫切需要。阿尔伯托•贾科梅蒂创作了首件“具有象征功能的物品”（《悬浮球》），将幻象和具体物质性调和在一起。1965年，在超现实主义最后一次展览《绝对偏差》上，凝聚超现实主义想像力的物品与可以无限再生产的工业化大众消费品对比着陈列在一起。这一对现代消费主义的批判随后被新现实主义艺术家所采纳。
文象
超现实主义由诗人创立，他们始终把书写置于艺术表现的顶峰。忠于这一根本思想的皮埃尔•纳维尔甚至在1924年写道，他不知道超现实主义绘画的存在。自1913年起，杜尚和他的“现成品”开辟了一条图像和文字共生的、前景广阔的创作道路（将富有诗意的语句和具体物象结合）。超现实主义成立初期，胡安•米罗在其画作中引入描绘的文字。1929年，雷内•马格利特在超现实主义杂志（《超现实主义为革命服务》）中发表题为《文字与图像》的文章，清点文本和图像之间的各种关系。文字和图像的交融衍生出许多“诗－物”作品，正如安德烈•布勒东所述的：“它是一种意在将诗歌和造型艺术的资源结合在一起的创作，好像能够预见它们两者间的相互提升美化能力。”。北美诗人奥克塔维奥•帕斯在这个定义上补充道：“诗－物”是一种两栖生物，栖息在两种元素之间：符号和图像，视觉艺术和文字艺术。”